En este paso se unen la expresividad primordial y la técnica de copia del natural. Nos mueve el deseo creativo. Comenzamos sin pensar en nuestra copia, sino «destruyendo» sobre el soporte lo que vemos. Traducimos de manera desordenada e instintiva la percepción exterior, sin reglas ni inhibiciones. Dejamos salir lo que tiene que salir. El caos debe devolvernos la materia bruta, la energía primordial. Después de esta primera fase, ordenamos y orientamos ese caos, haciendo emerger la belleza, que es armonía, euritmia, coherencia, resonancia, participación y compenetración.
La transformación de las formas en relación con la energía vital
Todo cambia y se transforma; por tanto, la pintura nunca es estática, sino dinámica. Las energías se mueven y se transforman. Nos interesa comprender cómo esta dinámica puede ser explícita, es decir, expresada estéticamente, o implícita, dentro de la materia que se pinta y de quien pinta.
La dinámica exterior es la más sencilla de obtener: ya la vimos en el primer grupo de cuatro talleres con las formas y el espacio. En cambio, hemos experimentado que la dinámica de la materia y del color es más interior a las cosas, podríamos decir «propia» de estos elementos. Lo que intentaremos hacer en este taller es recuperar algo «muerto» hasta volverlo «vivo».
Es muy diferente partir del vacío blanco o neutro del soporte que de un caos primordial, indistinto y ruidoso. Recuperar estas formas significa transformar la materia pictórica y, al mismo tiempo, transformarse a uno mismo.
Nos situamos ante unos sujetos elegidos y traducimos en caos las sensaciones que nos produce observar las cosas, reduciéndolas a energía primordial, automática e indistinta. No pasamos por la racionalidad, sino que traducimos directamente los estímulos del cuerpo, desde la energía cenestésica y los registros intracorporales hasta la energía cinética del movimiento que trazará contenidos sobre el papel.
Del caos deberán surgir formas figurativas —plantas, cuerpos— observadas del natural, procurando mantener en su interior la energía caótica, sin «cubrirla», sino aprovechando su fuerza para hacerla evolucionar y darle una dirección estructuradora y constructiva.
Objetivos artísticos y técnicos
Pintar sujetos partiendo de la disolución y la recomposición.
Objetivos existenciales
Trabajar con las propias energías interiores, modificando las cargas para liberarlas.
Objetivos espirituales
Conectarse con la esencia de las cosas, o energía vital, y vivirla.
Temas del seminario
Los ciclos vitales y energéticos; la Energía Vital; el plus energético; la memoria y el yo.